War Eternal - Arch Enemy - [REVIEW]

Quanta cerveja vai ser preciso pra você ouvir esse álbum inteiro???
Se você não é acostumado com metal extremo, é possível que você precise de algumas doses de algo, digamos, um pouco mais forte... 😃

Antes de mais nada,

Olá meu amigo!
Como você tem passado???
Eu espero que esteja tudo bem, e que você se sinta motivado para ouvir um Death Melódico do melhor tipo.

Vamos lá Wikipédia... nos dê o ar do seu conhecimento:
"
War Eternal é o décimo álbum de estúdio da banda sueca de death metal melódico , Arch Enemy. Lançado em 10 de junho de 2014 pela Century Media Records.
"
Obrigado Wikipédia.

O importante sobre esse álbum, a princípio, é que ele marcava a nova formação da banda, já que Christopher Amott e Angela Gossow haviam deixado o grupo.
Christopher foi substituído por Nick Cordle em 2012, e a grande dúvida na altura, era quem iria substituir Angela nos vocais.

Seria redundante falar sobre a qualidade de Angela Gossow como vocalista... Até quem não gosta de metal extremo e vocal gutural, sabe respeitar a potência e a qualidade dela.
Angela é dona do que é muito, mas muito provavelmente, o melhor gutural feminino de toda a história do metal...
Além disso, o Arch Enemy só alcançou a grande fama, depois que ela assumiu os vocais.. a presença daquela loirinha, aparentemente frágil, que surpreendia a todos quando começava a cantar, era absolutamente icônica pra banda... impossível dizer "Arch Enemy" sem que a imagem dela venha em mente.
Então... como substituir alguém assim?

Como substituir a pessoa mais icônica de uma banda? Ainda mais quando essa pessoa é a vocalista?
Parecia uma tarefa impossível... e se me perguntassem antes do lançamento de War Eternal, eu diria que o Arch Enemy provavelmente tinha acabado.

Mas pra surpresa e alegria de todos, a nova vocalista surpreendeu E MUITO!

Alissa White-Gluz assumiu os vocais, segundo consta, escolhida pela própria Angela, que continuaria atuando na banda nos bastidores, como empresária.
Angela escreveu uma nota, onde anunciava Alissa para os vocais. Na nota ela dizia que enquanto tinha gostado de seu tempo com o grupo, era hora de seguir em frente, estar com sua família, perseguir outros interesses e que seria como, em suas palavras:

"passar a tocha para a super talentosa Alissa White-Gluz, a quem eu conheci como uma querida amiga e uma vocalista excelente para muitos anos. Sempre achei que ela merecia uma chance de brilhar -... e agora ela está tendo - assim como eu tive essa chance em 2001."
Ok... uma ótima introdução, com elogios da Lenda Gossow... parece bom... Acho que também falo por todos, quando digo que ninguém reclamou da aparência dela né?

Mas essa tal de Alissa ia precisar de muito mais do que elogios e um rostinho bonito ( e um cabelo estiloso )  pra suprir a falta que Angela faria na banda... especialmente quando falamos sobre performance ao vivo.

Infelizmente, são poucas as bandas de metal que conseguem fazer ao vivo, um som tão bom quanto no estúdio... e são absolutamente POUQUÍSSIMAS bandas que conseguem fazer um som ainda melhor ao vivo do que no estúdio.
Arch Enemy era uma dessas bandas... Angela era incrível ao vivo... pra mim, ouvir We Will Rise e Nemesis em estúdio não tem a menor graça... não depois de Tyrants of the Rising Sun.
Na verdade, um vídeo fala mais do que mil palavras certo?

Confira você mesmo o que era Angela ao vivo:

Pois é... eu sei... pancada eim.

Michael Amott ( o fundador e principal compositor da banda ) também escreveu uma nota:

"Nós somos eternamente gratos à Angela por toda a sua paixão, trabalho duro e talento. Seu legado é grandioso e será sempre uma grande parte da história da banda. Sentimos orgulho no que alcançamos no passado, mas também olhamos à frente para novas batalhas e novas vitórias. Recebemos Alissa de braços abertos – e esperamos que vocês estejam de ouvidos abertos. Nós talvez criamos nossa mais malvada obra com nosso próximo trabalho War Eternal!"

Então em 17 de março de 2014 o álbum foi lançado.
A arte da capa ficou incrível, foi criada por Costin Chioreanu, que também foi citado por Michael:

"Eu estava procurando por um desenho à mão com uma atmosfera única, algo que complementaria a música que nós temos trabalhado tão duro nos últimos dois anos. No final, a minha escolha recaiu sobre o artista romeno Chioreanu Costin, que é um artista que eu admirava há algum tempo. Costin realmente segurou a minha visão para a obra de arte e layout, ele entregou alguns dos melhores elementos de arte."

Aparentemente tudo bem, e então... será que Alissa vai conseguir substituir Angela???

Ao ouvir o álbum, a primeira impressão ... o vocal da Alissa não é bom.... é simplesmente INCRÍVEL CARA!!!
Uffa...... 😅

Ela não possuí uma extensão pro grave tão grande quanto Angela, mas tem um feeling ótimo, e muitas vezes oscila entre o gutural e o drive/scream... ( novidade issaí ) O que demonstra muita versatilidade.

A primeira coisa que chama a atenção em relação às composições, é que o estilo da banda pareceu ficar MUITO mais melódico, em alguns momentos, soa quase sinfônico.. (Acho que depois dessa, ninguém mais reclama de chamar Arch Enemy de "Melodic Death").

A primeira música que me chamou a atenção nesse sentido foi You will know my Name, onde, além dos riffs de introdução e durante as estrofes, no refrão, a linha melódica do vocal é feita também na guitarra.. facilitando muito a assimilação da melodia por parte do ouvinte.
( Não é novidade o Michael fazer isso, mas parece que ficou mais constante. )
Eu acho que o pessoal mais "Troo Death" não deve ter gostado muito disso, mas como eu sou um pouco mais inclinado pro melódico do que pro extremo, eu ADOREI SAPOHA!!!

Confira então, caso você ainda não tenha ouvido, o vocal estonteante de Alissa White-Gluz, e a guitarra extremamente melódica de Michael Amott: ( proibido ouvir com volume baixo eim!!! )

Olha... eu particularmente fiquei surpreso com o álbum... não esperava tanto...
A atmosfera da banda está ótima, as composições ficaram bem originais, e as músicas instrumentais são lindas ( pra variar ). Vamos então pra lista de músicas que compõe War Eternal:
( As músicas que possuem vídeo-clip estão com os nomes clicáveis )

1. "Tempore Nihil Sanat (Prelude in F minor)" (Intro) - por Michael Amott

A primeira música, é uma intro de 1:12, BASTANTE sinfônica... me faz lembrar de Castlevania ( o que está longe de ser um problema ). Começa com o som solo de um cravo bem sinistro, que vai progredindo com uma ambientação sinfônica muito bem feita, seguido de um coral de igreja.. e tudo é interrompido subitamente.

2. "Never Forgive, Never Forget" - por Michael Amott e Nick Cordle

Logo em seguida já vem um soco no estômago com essa música, extremamente rápida e com um vocal bastante agudo nas estrofes.. um dos momentos que Alissa oscila entre o gutural e o scream. Os riffs são legais, e a bateria é extremamente poderosa. Os solos são igualmente rápidos, ( o solo em 2:33 até me lembra os solos cheios de harmônicos do Dragonsforce 😆 ). Mas quem brilha nessa música na minha opinião é o vocal da Alissa mesmo. Não tem jeito, ela tem MUITA versalidade... é uma música extremamente difícil para o vocal. A letra, em consoante com a música é bem revoltada.. bem nervosa.

3. "War Eternal" - por Michael Amott e Nick Cordle

A faixa título é linda do começo ao fim. Extremamente pesada, com aquele riffão grave nas duas guitarras, dando aquele peso Thrash/Death que agente espera do Arch Enemy. O vocal fica mais nas notas graves. A guitarra solo faz a melodia junto com a voz, tanto no refrão, como na entradinha do refrão, na frase "crush and break you", o que fica beeeeem legal... e bem melódico 😁. A entrada do solo também ficou ótima, bem pesada, e com o vocal "chamando" o solo... e que diga-se de passagem, os solos de Michael Amott e Nick Cordle são incrivelmente inteligentes. A letra fala sobre uma guerra no sentido figurado... uma guerra eterna (avá) e psicológica. Difícil entender exatamente ao que se refere... cada um pode ter sua própria interpretação.

4. "As the Pages Burn" - por Michael Amott e Alissa White-Gluz

Assim como a faixa 2, essa é outra música extremamente rápida. tanto na bateria quanto nos riffs. Também nessa caso, a música exige muito do vocal, a letra é cantada rápida nas estrofes, e quando a musica desacelera no refrão, Alissa vai para um gutural visceral, com um drive bem acertado e com muuuito feeling. Essa vai ser uma daquelas que os "Troo Death" vão gostar. A guitarra melódica aparece bem pouco, ela acaba ficando mais reservada para o solo, que encerra a música. A letra é poética, fala sobre recomeço, deixar o passado pra traz e começar de novo.

5. "No More Regrets" - por Michael Amott / Nick Cordle e Alissa White-Gluz

Uma das músicas mais bonitas do álbum, com um bateria acelerada e um riff pesado. A música já começa com solo, seguido pelo riff, e na segunda estrofe, atrás do riff, Michale Amott entra com um tapping muito legal. A chamada para o refrão é uma continuação do riff enquanto a lead endoida com harmônicos no fundo... chegando no refrão, o tapping volta, dessa vez acompanhado pela outra guitarra narrando a melodia junto com o vocal... meu filho!... quê que é isso???... é pra qualquer um apaixonar! O gutural da Alissa nessa música é perfeito.. grave, clássico, sem ter o que melhorar.. principalmente quando ela chama o solo em 1:48. O solo é clássico e rápido, com pouca firula na guitarra além dos harmônicos.. a musica endoida mais um pouco antes de chamar o último refrão, repetido duas vezes, na segunda, com a velocidade reduzida.
A letra é triste... fala sobre assumir os próprios erros e não se envergonhar.. mas o peso dos erros cometidos, aparentemente é grande demais.

6. "You Will Know My Name" - por Michael Amott e Nick Cordle

Essa particularmente foi aquela que me chamou pra ouvir o álbum inteiro... as linhas melódicas dessa música são perfeitas... o vocal da Alissa oscila entre o gutural e o scream de forma primorosa... a música tem uma energia incrível para shows, e a letra é emocionante... tem raiva e força, um sentimento de vingança... talvez uma das melhores letras de auto-afirmação que eu já ouvi... e parece que Alissa dá uma vontade especial para essa, é quase como se fosse a música pra Alissa avisar que chegou... que ela vai fazer do jeito dela, e todos vão ouvir falar! O solo é clássico, com harmônicos e na segunda parte você consegue ouvir os guturais da Alissa no fundo... a bateria aumentando progressivamente chama o último refrão pra acabar a música. Simplesmente GENIAL!!!

7. "Graveyard of Dreams" (Instrumental) - por Michael Amott e Daniel Erlandsson

Essa é aquela música instrumental pra você tomar um fôlego... No meio de tanta quebradeira e velocidade, as composições instrumentais do Michael são como um ópio no meio de uma guerra ( eterna 😄). Sinceramente, esse cara tem o dom pra compor solos de guitarra... e isso não é novidade, ele o irmão já nos brindaram muitas vezes com melodias emocionantes. Essa é simplesmente, mais uma pra lista daquelas que até sua tia que assiste o Roberto Carlos no final do ano, vai gostar.

8. "Stolen Life" - por Michael Amott

Essa é mais uma daquelas que acho que os "Troo Death" vão gostar... menos melodiosa do que as outras, é acelerada e tem muito do Arch Enemy da "era Angela"... sem saudosismo, essa é uma daquelas que eu realmente gostaria de ver a Angela cantando... principalmente pelo grave dela, que ia ficar perfeito aqui.. a música é sombria e pesada ( do jeito que tem que ser ) e a guitarra não repete as melodias do vocal... no refrão, a guitarra conduz a melodia principal, enquanto Alissa caminha pela borda.. essa oscilação é feita com muita acertividade.. você acompanha a guitarra com a cabeça, enquanto escuta o vocal grave recitando a triste, porém raivosa letra... A música fala sobre ser traído(a). Acho que a letra serve tanto para relacionamentos quanto para amizades e parcerias no geral. Se você algum dia, foi brutalmente esfaqueado pelas costas, e está cheio de raiva... essa música é pra você.

9. "Time Is Black" - por Michael Amott / Alissa White-Gluz e Daniel Erlandsson

O começo dessa música é uma trilha sonora perfeita para um filme de terror... até da pra ouvir criancinhas brincando ao fundo. Também é um Death clássico... com um destaque especial para a bateria insana de Daniel Erlandsson, com um pedal duplo alucinante.. O refrão, graças aos teclados, também soa como trilha sonora de filme... bem aquela parte dramática. O solo, assim com o resto é bastante experimental, com algumas mudanças dramáticas. A letra fala, basicamente, que os problemas do passado, hoje parecem pequenos... e como seria bom, dar um pulinho no futuro, sabendo que nossos problemas de hoje, serão pequenos amanhã ( poético ).

10. "On and On" - por Michael Amott / Nick Cordle e Alissa White-Gluz

On and On não chega a ser uma música muito rápida... é uma música um pouco pessimista, tanto pela letra quanto pela levada. O riff que inicia a música é bem legal, e as estrofes são bem pesadas, bem Death. O refrão é chamado pela bateria, e embora a guitarra acompanhe o vocal na melodia, não chega a ser melodioso o suficiente pra incomodar os troo. A letra é triste, fala sobre perder as esperanças, perder a guerra.,. "Kill the history, the wrong side won". O destaque maior na música continua sendo o vocal de Alissa, que depois do solo traz aquele gutural do fundo da alma... é no mínimo emocionante... uma atenção especial pra bateria no solo, porque ao invés de apenas acompanhar as guitarras, Daniel Erlandsson resolve quebrar tudo, e faz isso sem estragar o solo.
O final da música é uma porrada, em todos os sentidos.. vocal, guitarras, baixo, bateria... extremamente destrutivo.

11. "Avalanche" - por Michael Amott / Nick Cordle / Alissa White-Gluz e Daniel Erlandsson

Lembra do cravo sombrio da introdução??? Ele voltou! O que constrói uma certa identidade no álbum, e sou 300% a favor disso. Avalanche é uma das obras-primas de War Eternal. Essa música tem um contraste lindo, ao mesmo tempo que as estrofes são pesadonas, sem coração, o refrão é o contrário, bastante melódico, e muito dramático. Sem falar da orquestração magnífica dessa música, cara... para tudo, a orquestração de Avalanche é inacreditável!!! Se ficar um pouquinho mais presente dá pra chamar o Arch Enemy de "Synphonic Death" ( haha tá parei ). A letra é triste e complexa, a ponto de eu achar que pode ser mais do que apenas uma música... tem cara de ser direcionada pra alguma pessoa real. A música é basicamente um "quem ri por último, ri melhor".. acho que aquela pessoa traíra de Stolen Life, venceu a guerra em On and On mas acabou se dando mal no final ( viajei, valeu ). Já está ficando redundante falar do vocal da Alissa né, mas não tem jeito... aqui ela arrepia também... puts... sem comentários, Avalanche é uma das músicas mais geniais da história do Arch Enemy!

12. "Down to Nothing" - por Michael Amott e Nick Cordle

Down to Nothing é uma porrada, mais pesada e menos melódica. Mais uma pra galera do troo extremo ter preferência. Alissa faz um vocal bastante grave, a bateria segura o pedal duplo quase a música inteira, as guitarras ficam fritando e o solo é extremamente "Slayerzado"... sabe? ... aquela coisa rápida, extremamente complexa na execução, mas aparentemente, sem pé nem cabeça ( de uma forma positiva ). Não é muito a cara do Michael... é um solo mais insano e menos melodioso, menos inteligente. A letra, apesar de fundo do poço, tem uma certa auto-afirmação, é muito boa pra quem está na pior, tá ferrado, mas não desistiu de lutar... ou pra quem só quer bater cabeça mesmo. O final é brusco... quando você vê já acabou.

13. "Not Long for This World" (Instrumental) - por Michael Amott

A última música é também instrumental, mas essa não é uma das musicas bonitinhas que você mostra pra sua tia. Tem aquela levada bem lenta na bateria... ( lenta nível Doom ) e é uma música... hmm....... como eu posso explicar?.... aparentemente, à primeira vista ela é sombria e triste, mas quando chega no ápice da música, você percebe que ela é na verdade emocionante, melódica e bonita......... é tipo........ tipo Arch Enemy 👍 hahaha.
Não tem como fechar um álbum desses de melhor forma, uma música linda e tristona com a cara do Arch Enemy e com a cara do War Eternal!

Mas tem uma coisa curiosa... nos últimos segundos da música, e portanto nos últimos segundos do álbum, é possível escutar um "bip" eletrônico, tocado repetidamente.... com um curto intervalo de tempo.......... então, estranho né??? Você que já acompanha O Cego da Ponte, sabe o que isso lembra certo???... parece fazer referência à uma certa rádio misteriosa... Mas será???
Nunca saberemos... 😉

Duração total do álbum: 50:32

A versão japonesa do álbum contém um cover bem Death de "Breaking the Law" do Judas Priest... que vai agradar alguns e irritar outros.

O álbum foi lançado também nas versões Digipak, Media Book e em uma versão Artbook com 3 CD's... todas contendo uma interessante bônus track, de um cover de "Shadow on the Wall" de Mike Oldfield, que na minha opinião ficou muito legal, mas fico me perguntando de quem foi a ideia.😆

A versão Artbook ainda trás um CD com as demos de 2013, que viriam a ser as faixas 2; 5; 6; 10 e 4 de War Eternal, respectivamente, e um terceiro CD que é um verdadeiro presente para os guitarristas... basicamente é o War Eternal inteiro instrumental e acompanha as partituras das guitarras... pô... valeu eim Michael, tomara que a moda pegue!!!

Ok... ok .. o álbum ficou incrível, a Alissa calou a boca de todo mundo que estava com dúvidas em relação a ela... e agente até deixa ela imitar as poses da Angela nas fotos...

Mas a pergunta que não quer calar é:
....... e ao vivo Alissa??? Vai comparecer??? Como é que é???
......
Tire suas próprias conclusões amiguinho:

Ah... a música dela é de boa né...  mas e as músicas da Angela???

Ah............................ ok então ............. desculpa aí cara..... foi mal.

Conclusão???
Angela continua sendo o melhor gutural feminino do todos os tempos... não tem jeito... aquele grave do refrão de Nemesis era só dela mesmo....... mas o Arch Enemy está em ótimas mãos... Alissa é uma substituta à altura, a banda parece funcionar tão bem como antes e eu estou beeem animado pelo que vem no futuro.
Obrigado Alissa, obrigado Michael por esse álbum incrível, e obrigado a você que leu essa resenha (enorme) até aqui. 😁 Espero ver você mais vezes.

Não deixe de compartilhar esse post com quem você acha que pode se interessar... ok? Assim você me ajuda bastantão....

Até a próxima! Tchau!

A Rádio mais Misteriosa do Mundo - UVB-76

Olá caro amigo sedento por informações.... digamos.... não tão úteis para a vida....
Hoje eu curiosamente, trago pra você uma curiosa curiosidade para fascinar os mais curiosos.
Me diga,
Você já ouviu falar da rádio russa UVB-76 ???

Se nunca ouviu, provavelmente você deve estar pensando que tipo de música toca lá.... bom eu lamento te desapontar... mas nessa rádio não toca Anitta nem Luan Santana. Pra ser mais exato, não toca música nenhuma.

Calma, vamos começar do início.... (parece uma boa ideia)

Vamos ver o que a Wikipédia diz sobre a UVB-76:
 "
A UVB-76 (também referida como UZB-76, S28, MDZhB - em russo: Жужжалка) é uma estação de rádio de ondas curtas, que transmite uma frequência 4625 kHz.
"
Ok, só pra você se situar e entender o que é uma rádio de ondas curtas, basicamente no campo da radiocomunicação, são chamas de rádios de ondas curtas, aquelas estações de transmissão que utilizam frequências compreendidas entre os 3.000 kHz e os 30.000 kHz ( 3 - 30 MHz )... ou seja as frequências acima da qual predomina a propagação ionosférica.

Agora você pode estar se perguntando: "O que diabos é Propagação Ionosférica?"
Certo... de uma forma beeeem resumida, Ionosfera é o nome que se dá pra área da atmosfera que se localiza entre 60km e 1.000km de altitude. Essa área é composta de íons e o chamado "plasma ionosférico", e graças a essa composição ela reflete as ondas de rádio.

Então pra você entender, Ionosfera é uma região muito alta, que reflete o sinal de rádio. Então no caso das rádios de onda curta, são estações em uma frequência alta o suficiente pra chegar na Ionosfera, dessa forma as ondas de rádio são refletidas no plasma ionosférico e conseguem cobrir extensas regiões e atingir pontos da superfície terrestre situados a milhares de quilômetros de distância a partir de uma única antena emissora.

Uau... legal eim.... uma rádio com uma única antena que consegue cobrir milhares de quilômetros.
Acho que eu não preciso dizer que operar nessa frequência demanda muita energia, e portanto é bem caro! ... Além disso, apesar de cobrir uma grande região, as ondas estão sujeitas à interferências da ionosfera, até mesmo o pôr do sol influencia na propagação das ondas... se você é um pouco mais velho você provavelmente já associou com as rádios AM certo ??? .. Parabéns! ... Basicamente, no geral, as rádios AM operam nessas frequências.
As ondas curtas também são utilizadas para radares e para comunicação militar.

Agora que você entendeu do que se trata, vamos voltar pra UVB-76.

A rádio toca música? Tem programas ao vivo? Notícias?
Não..
Na verdade, a única coisa transmitida pela rádio é uma espécie de buzina... ou "buzz" como é chamada no ocidente. Esse ruído é repetido a uma taxa de aproximada 25 tons por minuto (mais ou menos uma buzina a cada 1,5 segundos), durante 24 horas por dia. O que deu para a rádio o apelido de "The Buzzer".
Confira um trechinho gravado clicando aqui

Sim, isso mesmo... alguém na Rússia está gastando muito dinheiro e energia para manter funcionando uma rádio que não transmite quase nada além de uma buzina enfadonha.

Mas calma, o bizarro não é bem isso... o mais estranho mesmo é que a rádio opera comprovadamente desde 1982!!!
Isso mesmo, faz mais de 30 anos que essa buzina é transmitida, ou seja, desde a época da União Soviética.... e ninguém ( ou quase ninguém ) sabe exatamente porque ou por quem.
E estranhamente, a rádio não tem sofrido influência de nenhum acontecimento histórico russo dos últimos 30 anos... E não foram poucos... várias trocas de governo, desastres e ataques... crises financeiras..
Nada parece abalar a inabalável buzina da UVB-76.

Esse seria o fim dessa estranha história, mas espera... não acabou ainda.
Entre milhares de buzinas, em raros momentos houveram transmissões de códigos.. além disso o som da buzina mudou... isso tudo com ANOS de intervalo..

Vamos para a linha do tempo da UVB-76:

1982 - Operadores de rádio amador ouviram a rádio na frequência 4625, ela toca apenas um "bip" ininterrupto.. algumas gravações foram feitas.

1983 - Bip ininterrupto.
1984 - Bip ininterrupto.
1985 - Bip ininterrupto.
1986 - Bip ininterrupto.
1987 - Bip ininterrupto.
1988 - Bip ininterrupto.
1989 - Bip ininterrupto.
1990 - Depois de 8 anos, o som muda, e o "bip" dá lugar ao "buzz"
1991 - Buzz ininterrupto.
1992 - Buzz ininterrupto.
1993 - Buzz ininterrupto.
1994 - Buzz ininterrupto.
1995 - Buzz ininterrupto.
1996 - Buzz ininterrupto.
1997 - Em 24 de Dezembro a buzina cessa e uma mensagem em código é transmitida:
"Ya UVB-76, Ya UVB-76. 180 08 BROMAL 74 27 99 14. Boris, Roman, Olga, Mikhail, Anna, Larisa. 7 4 2 7 9 9 1 4."
E logo após, a buzina volta a tocar.

1998 - Buzz ininterrupto.
1999 - Buzz ininterrupto.
2000 - Buzz ininterrupto.
2001 - Buzz ininterrupto.
2002 - Em 09 de Dezembro uma nova mensagem:
"UVB-76, UVB-76. 62 691 IZAFET 36 93 82 70"
Pois é ... em 20 anos apenas duas mensagens foram comprovadamente transmitidas.

2003 - Buzz ininterrupto.
2004 - Buzz ininterrupto.
2005 - Buzz ininterrupto.
2006 - Em 21 de Fevereiro, mais uma transmissão:
"UVB-76, UVB-76. 75-59-75-59. 39-52-53-58. 5-5-2-5. Konstantin-1-9-0-9-0-8-9-8-Tatiana-Oksana-Anna-Elena-Pavel-Schuka. Konstantin 8-4. 9-7-5-5-9-Tatiana. Anna Larisa Uliyana-9-4-1-4-3-4-8"

2007 - Buzz ininterrupto.
2008 - Buzz ininterrupto.
2009 - Buzz ininterrupto.
2010 - Então no ano de 2010, já com 28 anos de idade, a rádio ficou maluca...
Em 05 de Junho de 2010, a UVB-76 ficou aproximadamente 24h em silêncio, retornando à sua transmissão "normal" no dia 06 de Junho. No dia 10 uma série de códigos em morse foi transmitido por quatro minutos.

Foi então que, no segundo semestre de 2010, a rádio enlouqueceu!.. Uma onda repentina de estranhas atividades tomou conta da estação.
A doideira começou no começo de Setembro, quando ela transmitiu um trecho de 38 segundos da "Dança dos Pequenos Cisnes" do ballet "O Lago dos Cisnes", de Tchaikovsky.

Depois um pequeno fragmento em morse também foi transmitido...

Aí começou a festa, mais de 25 mensagens foram gravadas por ouvintes da rádio, só no mês de setembro... e dessa vez as mensagens não começavam mais com "UVB-76", mas com os nomes "Mikhail Dmitri Zhenya Boris" repetidos duas vezes... o que deu à rádio o novo nome de "MDZhB".

Começaram então a aparecer gravações na internet de todo tipo... códigos, vozes, gritos e até uma conversa telefônica utilizando termos militares. Obviamente algumas gravações autênticas e outras falsas.
Fato é que depois de 2010, as atividades na UVB-76 se tornaram frequentes, quase corriqueiras, e até hoje várias atividades e falhas na transmissão são reportadas todos os anos.

Apareceu até uma suposta gravação ulta-rara de 1976.. com um código... o que sugere que a rádio existe desde 1976... o que se alinha com o código de estrutura das transmissões que deu o nome à rádio ( UVB-76 ).

E pode parecer maluquice... mas enquanto você está lendo isso, provavelmente milhares de pessoas estão ouvindo a UVB-76... sites se dedicam a monitorar a rádio 24h por dia... e muitos escutam ela O DIA INTEIRO só pra tentar pegar alguma transmissão ou falha..
Dizem que as transmissões dela em 2010, retransmitidas em tempo real na internet, chegavam a ter mais de 40 mil pessoas ouvindo!

Como disse Philipe David do blog mundogump.com.br:
"Ainda hoje, ouvir a UVB-76 é como ouvir um mundo que já não existe há décadas. Tem sabor de Guerra Fria."

E você pode estar se perguntando:
"Caramba .... não tem um jeito de rastrear o sinal e encontrar a origem?"
Pois é ... teve gente que foi caçar a rádio.

Em uma das muitas transmissões de 2010, foram ouvidas coordenadas ... e um grupo de pessoas seguiu essas coordenadas até a pequena cidade militar de "Povarovo". Eles chegaram até um prédio completamente abandonado... o lugar mostrava sinais militares, mas nenhum soldado de guarda, nenhuma cerca elétrica.. e a maior parte das portas estavam destrancadas.

A única atividade viva ali perto, são as remanescentes famílias de veteranos de guerra soviéticos que ainda moram a algumas centenas de metros do local.... esposas, filhos e netos daqueles soldados que em sua maioria já estão mortos.
O mais estranho é que, quando indagada sobre o prédio, uma das moradoras afirma:

"É lá que fica a torre de rádio, e ninguém nunca vai lá!"

Estranho eim?... É claro que isso rendeu a teoria de que seria uma "rádio fantasma".. transmitindo sinais de outros mundos.
A teoria mais aceita, diz que a aparente movimentação de 2010, incluindo o dia em que ficou em silêncio, foi a rádio sendo transferida... mudando sua localização.

O lugar está todo detonado.. a antena de transmissão está enferrujada, e no lugar parece haver uma grande instalação subterrânea. O relvado em que a torre fica é cheio de cilindros metálicos saindo do chão (presumivelmente dutos de ventilação), e há um pequeno prédio rosa que se parece com a entrada de uma escada que desce para os níveis abaixo do solo.

Ahhh... está ficando interessante né???

É claro que exploradores iriam tentar a sorte.

Dois grupos de exploradores urbanos pesquisadores da UVB-76 viajaram para a remota cidade russa na tentativa de visitar o tal "bunker militar subterrâneo" de onde acredita-se que o sinal tenha se originado por mais de trinta anos. Quando chegaram à cidade, um morador local disse que houve uma tempestade em 2010.. e nas palavras do homem:

"Uma noite, um denso nevoeiro rolou, e o posto militar foi evacuado dentro de 90 minutos."

Ao descer no bunker, os exploradores descreveram o local como “um lugar escuro, silencioso e solitário, algo como um labirinto com muitos corredores e quartos.”

E então eles encontraram, entre outras coisas, um livro que continha... adivinha???
Uma relação das mensagens enviadas pela UVB-76!!!
O que comprova (em tese) que a estação da rádio estava ali, e que era operada por militares russos!

Várias fotos foram tiradas do lugar que estava em ruínas e com várias áreas tomadas pela água.
Você pode conferir as fotos e alguns vídeos do bunker clicando aqui.

E o mistério continua!... Alguns acreditavam que a rádio era apenas algum nó esquecido da época do regime soviético... alguma estação que ficou funcionando por décadas, perdida na burocracia.
Mas aparentemente, não é o caso... pois a rádio continua no ar, e como dizem os relatos, foi evacuada às pressas do local de origem.

Para que serve a rádio?
Porque evacuaram ela às pressas?
Onde ela está agora?

O único fato comprovado, é que a UVB-76 continua no ar! Para a alegria de seus ouvintes...

A rádio está lá, buzinando... mantendo o mistério vivo, e milhares de pessoas ouvindo suas buzinas, a espera de captarem uma nova transmissão misteriosa em tempo real e, quem sabe, ver o mistério chegando em uma resolução.

E é claro............ claro que eu não iria terminar esse post sem te dar a chance de ouvir, você mesmo, em tempo real a primeira e única UVB-76!!!

Para isso, você precisa abrir o site de rádio amador: websdr.ewi.utwente.nl:8901

Agora você deve colocar a frequência 4625 no espaço "kHz" como na imagem abaixo:

E pronto! Você está agora ouvindo em tempo real a rádio mais misteriosa do mundo! A UVB-76!!!

Quem sabe você não se torna mais um aficionado pelo mistério... imagina se você consegue ouvir alguma mensagem transmitida.. algum código!!!

Estranhamente legal né?

Não deixe de compartilhar essa matérias com seus amiguinhos...😀 além de me ajudar, você cria uma nova legião de curiosos, prontos para vigiar a rádio o dia todo, e ficar a par de toda e qualquer novidade!
Só não se esqueça de pegar uma cerveja para ajudar na jornada....

Um grande abraço, muito obrigado, e até a próxima!

A "Guerra do Arco-Íris" e a Diversidade Cultural

Olá amigo, fico feliz de te ver por aqui!
Infelizmente, por motivos pessoais, estou passando por um período sombrio da minha vida... onde não me sinto com muita vontade de fazer piadas e falar sobre assuntos levianos como de costume.
( curiosamente também tem aumentado a minha preferência por metal extremo... )

Então pra não deixar o blog deserto como a fila do açougue da Friboi, resolvi trazer uma postagem um pouco mais séria, com uma reflexão interessante e valiosa.

Sem mais enrolação,
Eu aposto que você nunca ouviu falar da "Guerra do Arco-Íris"..... estou errado?

Calma eu te explico, eu sou um cego legal... 😃

"Guerra do Arco-Íris" ou "Rainbow War", é um curta-metragem de 19 minutos com um estilo meio "live action", mesclando objetos cinematográficos 2-D com pessoas reais atuando.
O curta foi criado para a "Expo 86", que foi o nome da Feira Mundial de 1986 em Vancouver, BC.
Foi dirigido por Bob Rogers e a cinematografia foi feita por Reed Smoot.
O filme é majoritariamente sem diálogos, então a trila sonora ocupa sua maior parte.. existem 5 temas diferentes, um para o herói, outro para a heroína, e mais um para cada reino.

O curta é uma análise figurada sobre a diversidade cultural, exemplificado de forma tão simples, que até uma criança consegue entender.
De fato, foi assim que o filme chegou até mim .... muitos anos atrás quando eu ainda era um garotinho sorridente, cheio de esperanças e catarro no nariz.. minha mãe, professora de sociologia na universidade, colocou pra mim o VHS desse curta, que uma amiga dela havia emprestado.
Pra uma criança parecia apenas um filminho legal e colorido com adultos fazendo bagunça.
Mas claro que minha mãe estava aproveitando para estimular o raciocínio crítico/sociológico no filho... aquela espertinha..... sempre com segundas intenções.

O roteiro é bastante simples (não tanto para 19 minutos). Basicamente existem três reinos, flutuando cada um em uma nuvem, e não existe ligação nenhuma entre os reinos, sendo assim, cada reino cresceu isolado dos demais. Obviamente, cada reino desenvolveu características diferentes:
Um reino é azul, onde tudo é clássico e erudito... e as pessoas usam roupas do renascentismo... e tudo é azul.
Outro reino é vermelho, tem um estilo feudal, é movido por paixão e emoção e só existe o vermelho.
O último reino é amarelo, é meio futurista, mais tecnológico e pragmático que os outros, e claro, só existe o amarelo.

Cada reino vivia em paz, feliz com suas cores e temendo tudo o que era diferente, até que um estudante do reino amarelo descobre uma forma de voar até os outros reinos.

O garoto amarelo sobrevoa o reino azul e acaba caindo no reino vermelho. Lá ele conhece uma moça que lhe dá uma flor vermelha em troca de seu cachecol amarelo.
Ele volta para o reino amarelo e é condecorado por sua invenção... porém ao mostrar a flor vermelha para a rainha amarela, todos se assustam, a ordem é dada, e rapidamente um homem surge com um pincel de tinta amarela e pinta brutalmente a flor.
O jovem é mandado para a prisão e sua invenção é confiscada para ser produzida em larga escala, assim os soldados do reino amarelo poderiam voar até o reino vermelho e "corrigi-lo".

Ao perceber que as pessoas do reino amarelo podem voar, o governante do reino azul, acaba sentindo a necessidade de inventar também uma forma de chegar aos outros reinos.... ele bola a sua invenção e também voa em direção ao reino vermelho.
Enquanto no reino vermelho, ao perceberem que estão sendo atacados de ambos os lados, por azuis e amarelos, todos se preparam para a batalha.

Ainda existe uma curiosa intenção diplomática por parte do reino azul... mas claro que por trás das boas intenções eles também queriam impor o azul como a melhor cor, e acabar com a "obscenidade" dos outros reinos.

Obviamente a guerra começa. É uma guerra de tinta, onde cada um tenta pintar o outro com sua cor, em outras palavras, cada um dos povos, convencidos de que sua cor é a melhor, tentam impor ela à força aos outros.

Ao longo da guerra, uma interessante analogia é feita... para espanto dos personagens, quando se juntam os jatos de tinta amarela com os jatos de tinta azul, surge uma tinta verde. Uma cor que ninguém tinha visto até então, e só foi possível criar através da união das duas cores. Da mesma forma com o vermelho e amarelo surge o laranja, e juntando o vermelho com o azul aparece o lilás...
Os soldados começam a se questionar sobre o motivo da guerra, pois eles, em contato uns com os outros, começam a ficar empolgados com as possibilidades da união entre as cores.
Mas é claro que seus governantes não gostam da ideia, e a rainha amarela força o povo a continuar lutando.

Até que por fim, com a bagunça, a garota que entregou a flor vermelha para o rapaz do reino amarelo, acaba caindo de uma ponte, sua vida está em risco, e todos resolvem se unir para ajudar. Os reinos cooperam entre si, mas é tarde demais, a garota cai para a morte certa... e se você quiser saber se ela vive ou morre, eu sugiro que você assista ao filme.....
...
ok é brincadeira, embora eu seja fortemente a favor de você investir 19 minutos de sua vida para ver esse curta, eu te conto o que acontece.
O garoto amarelo que conseguiu escapar da prisão, voa em direção ao reino vermelho e salva a garota no último instante... ( aparentemente ela era filha do rei vermelho ).

Todos percebem que é melhor cooperar, e que é mais inteligente simplesmente apreciar o resultado formado a partir da união das cores. O garoto e a garota voam formando um arco-íris, todos os reinos passam a ser interligados com pontes (também de arco-íris), e o isolamento acaba.

Eu acho que pouco me resta explanar sobre a analogia do curta... (cor = cultura) Ele é tão auto-explicativo que, como eu disse, até uma criança é capaz de entender.
Mas não é curioso... que uma criança entenda o significado do filme, e perceba como é bobo os adultos brigando ao invés de simplesmente se unir... e muitos adultos não são capazes de entender isso no dia-a-dia?

Ao longo da história temos duas verdades incontestáveis que o filme nos mostra. A primeira é que as pessoas temem aquilo que não conhecem, ou não entendem. A segunda verdade, é que geralmente quando duas culturas se encontram, cada um se considera o portador da verdade, aquele que sabe tudo, e portanto precisa "abrir os olhos" dos outros.

Eu entendo a fragilidade intelectual dos povos conquistadores de 500 anos atrás... impondo sua cultura e conquistando todos os nativos que viam pela frente, obviamente não endosso sua práticas, mas entendo tal comportamento naquela época.... o que não me desce a garganta é que em pleno século 21, esse tipo de pensamento ainda sobrevive.
Como podem existir pessoas que não conseguem aceitar e respeitar outras culturas?
Como podem existir pessoas lutando contra a globalização?
Como pode ganhar tanta força, a política de fechar fronteiras?

E o mais estranho.... Como podem as crianças entenderem, e os adultos não?

É óbvio que todos ganham quando cooperam... e todos perdem quando lutam.
Então porque continuamos lutando?...
Porque, depois que crescemos, esquecemos que existe essa tal de cooperação?

Eu deixo então essa reflexão... não fique pensando em "Brexit" ou no "muro do Trump"...
Pense em você.
Será que você no seu dia-a-dia, está sendo um bobo, fazendo uma guerra do arco-íris?
Será que você respeita as pessoas que pensam diferente?
Será que você já cogitou que pode aprender com elas? Evoluir? Criar uma nova "cor"?

Muitíssimo obrigado pela sua atenção, e caso você queira investir esses 19 minutos e assistir o filme, eu infelizmente não posso postar ele aqui, pelos direitos autorais...
Mas eu tenho uma estranha intuição, de que se você abrir o Vimeo, e digitar na busca: "Rainbow War 1985"... pode ser ..... quem sabe.... que você encontre alguma coisa.

E lembre-se amigo:

Nenhum de nós é tão forte, quanto todos nós juntos!

Logan - A nova era dos Super-Heróis no cinema [SEM SPOILER]

MEU FILHOTE!!!!
Pegue logo a sua cerveja e vamos conversar sobre esse filme......

Calma, calma... não vou fazer uma dessas resenhas sérias.... já bebi demais pra isso.
A intenção é falar sobre o que o filme significa, e não sobre o filme em si.

O que que foi esse Logan cara??? .. você já assistiu ??? ...
Se não assistiu, não se preocupe, esse texto não vai ter spoiler, eu prometo... ok ???

O que você já sabe é que essa é a ultima vez que você vai ver Hugh Jackman como Wolverine, e Patrick Steward como o Professor X. ( pelo menos, é o que dizem )
Sabemos também que esse já é o nono filme em que Hugh Jackman interpreta o personagem... e francamente... tem muita coisa ruin ao longo desses 9 filmes.

Pra situar... vamos fazer um não tão rápido apanhado do Wolverine nas telonas:

-Você tem o primeiro filme X-Men (2000), onde o senso crítico da galera não era tão alto.. e basicamente todo mundo gostou... principalmente do Wolverine... todos diziam: "o filme é legal..... MAS O WOLVERINE TA ÓTIMO!!! ..... que ator é aquele? ".
-Depois vem X-Men 2 (2003)... onde todos diziam: "A qualidade caiu um pouco... mas o Wolverine continua ótimo, tomara que façam um filme solo da origem dele.... qual era mesmo o nome do ator? "
-Aí chega X-Men: O Confronto Final (2006) e todos concordaram...... não teve nada bom... nem o Wolverine do Hugh Jackman (já tínhamos aprendido o nome dele a essa altura).
Mas calma.... agora sim eim... agora vai vir o filme que TODOS ESPERAVAM! .....
-X-Men Origens: Wolverine (2009) ....
....
....
Maior....... decepção....... da vida.......
O começo do filme era perfeito .... e tudo segue tão errado ... e fica tão ruim ... mas TÃO RUIM... Que não merecia nem ser lembrado.
Resumindo, depois de X-Men Origens, ninguém esperava mais nada... muita gente, incluindo este que vos escreve, pensou que esse era o ultimo filme de Jackman.
Mas, uma nova faze dos X-Men estava chegando no cinema...
-X-Men: Primeira Classe (2011) Não tinha Wolverine... ou pelo menos, não era pra ter... Mas o filme foi incrível, os atores foram bem escolhidos (Michael Fassbender chutando bundas), a trama foi bem escrita... estava profetizado que a franquia estava salva... mas por incrível que pareça, o nosso velho amigo Hugh Jackman roubou a cena, com uma aparição de uns 2 segundos.
O filme deu tão certo, que a 20th Century deve ter pensado: "caramba... agente devia ter deixado o Bryan Singer cuidar de X-Men 3 e Wolverine Origens"
Enquanto isso, nosso querido Hugh Jackman estava mostrando que #WolverineNãoMorreu!
-Wolverine - Imortal (2013) A verdade sobre esse filme, é que não existe um consenso... ficou tudo meio bagunçado, mas as críticas foram positivas... o filme foi odiado por alguns e aceito de braços abertos por outros... o motivo disso, é que o arco do Wolverine no Japão, de Chris Claremont e Frank Miller (1982), é uma fase bastante popular do herói nas HQ's,. muitos fãs adoraram ver uma HQ clássica adaptada para o cinema.. a ponto de relevarem qualquer falha.
Então a 20th Century fica pensando .... pensando ... "Hugh Jackman ainda é popular"... "Bryan Singer ta mandando muito bem" .... 1 +1 = 2 ..?
Para se redimir com os fãs, os engravatados da 20th Century colocam as duas franquias na mão do Bryan e dizem algo parecido com: "Ó cara ..... resolve essa merda aí......"
E não é que o danado conseguiu resolver!!!
Vem aí o meu favorito da franquia....
-X-Men: Dias de um Futuro Esquecido (2014) Os caras simplesmente entenderam que levar HQ's clássicas pro cinema funciona! Pra arrumar as merdas e desencontros da franquia, nada melhor do que um "reset" pra tornar a galerinha do Primeira Classe, a franquia principal. E que melhor forma de fazer isso, do que usando uma HQ super clássica, e muito popular dos X-Men ... justamente uma que mostra o reset de um futuro apocalíptico, onde tudo está ferrado...
Legal que depois de ver X-Men 3.. agente realmente concorda que aquilo tudo estava errado... era mesmo um futuro maldito.
Bom, o filme foi super divertido, tinha ator caro pra todo lado, pra todo lugar que você olhava você via Óscar, Globo de Ouro, Urso de Prata,......
E aí vem.... AGORA SIM... expectativa total pra um dos vilões mais incríveis de todos os tempos!
-X-Men: Apocalipse (2016) .... calma aí ........... espera ....... eu já vi essa novela antes.... porque eles sempre fazem isso??? Te colocam em cima do cavalo pra te derrubar!!! O filme não foi uma merda igual o Origens..... mas não foi tão melhor que X-Men 3..
Não correspondeu nem de longe às expectativas... teve muita cena imbecil, erros de continuidade... e a tão promissora franquia,. estava agora seguindo os passos de sua predecessora.
Mas teve uma coisa boa!... A Arma X em ação! Chacinando geral no laboratório ...... aquela cena que agente queria ter visto no Origens.... foi basicamente, a cena certa, no filme errado.

Não era segredo.. a coisa dava indícios de que ia se repetir.. eu não consigo pensar em um momento melhor pro Hugh Jackman resolver aposentar as garras, e sair em alta... sem dúvida, um filme pra despedir do Wolverine, e parar com o "Wolvecentrismo" da franquia, foi bem aceito pelos fãs.

Então a premissa era boa, veio em boa hora, mesmo que X-Men já decepcionou muito, o Hugh Jackman jamais deixou a desejar...
E pra ser sincero.. todos estávamos otimistas, porque depois de Wolverine Origens ... tudo que vier de bom é lucro........ É difícil acreditar que dá pra descer mais que aquilo.

Já vou adiantando... esse não é um filme de super-heróis ... pelo menos, não como os que você viu até agora.
Deixe as capas e colãs de lado, esqueça as piadinhas e cenas pós-créditos ... e vamos falar sobre o mais adulto filme baseado em HQ's já feito.

-Logan (2017) Mostra um Wolverine totalmente diferente do que estamos acostumados a ver.. ele está velho e acabado, você sente uma coisa que nunca sentiu nele... fragilidade.
Mas o que realmente faz esse filme ser diferente... é a censura +16. Sabe o que isso quer dizer ???
É o primeiro filme de um super-herói não recomendado para crianças! Um filme de super-herói feito 100% para adultos!!!
Se você ainda vai ver o filme, prepare seu estômago!!! Se prepare para combates tão sangrentos que vão fazer as lutas do Deadpool parecer um passeio no parque!!! E eu fico feliz em dizer que eu vivi pra ver um par de peitos em um filme se super-heróis ... 😄 ( isso não foi spoiler foi? )

Eu poderia falar aqui sobre o ritmo carregado do filme, poderia falar sobre a EXCELENTE escolha da atriz pra interpretar a X-23, que diga-se de passagem, ficou PERFEITA.. poderia até ser o Sr. Óbvio, dizendo que o Hugh Jackman mandou muito bem...
Mas acho que o que realmente precisa ser dito, é que Logan está marcando uma nova faze nas adaptações de HQ's para o cinema.

Em 1982, era lançada a icônica HQ "A Morte do Capitão Marvel" de Jim Starlin .... Essa HQ, foi um marco revolucionário para os quadrinhos.. ali foi mostrado um super-herói extremamente poderoso, sucumbindo à uma doença bastante humana... Câncer.
Você vê uma HQ voltada para adultos, com um tema extremamente sério, e com um apelo emocional muito grande.

E hoje, 35 anos depois... essa revolução chegou no cinema!

Calma... não se preocupe ... o Wolverine não vai morrer de câncer....😄  isso não é spoiler.....
O que eu quero dizer, é que pela primeira vez, você tem uma trama 100% voltada para adultos, com um grande apelo emocional, e a abordagem de uma realidade que crianças não entendem:
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Nada é pra sempre......
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Até os super-heróis, uma hora encontram a decadência....
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Porque depois de tantos anos, o sanguinário Wolverine, não consegue mais dormir sem ouvir os gritos das pessoas que matou...

Então prepare seu coração garotinho adultinho... Logan pode mexer com você de várias formas... e independente do filme ser perfeito ou não, ele representa algo muito importante:
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Filmes de super-heróis não são mais "coisa de criança".

Feliz dia da Mulher!!! Você sabe quem foi Ada Lovelace??

Olá amigo... que bom que você está aqui de novo...
Em comemoração ao dia Internacional da Mulher, esse velho acabado tem uma história interessante pra te contar... me diga... você gosta de computação???

O homem da imagem foi Charles Babbage, um cientista, matemático, engenheiro mecânico e inventor britânico.
Na verdade, ele pode ser considerado o inventor do primeiro computador de uso geral, muito antes de Alan Turing...
Mais precisamente.... UM SÉCULO antes.
Pois é, você duvida???
O computador de Charles Babbage ficou conhecido como a Máquina Analítica, e foi descrito pela primeira vez em 1833... lembrando que o artigo da Máquina de Turing só foi publicado em 1936.

Nas palavras da Wikipédia:
"O mecanismo analítico incorporou uma unidade lógica aritmética, fluxo de controle sob a forma de ramificação condicional e laços, e memória integrada, fazendo-lhe o primeiro projeto para um computador de uso geral que poderia ser descrito nos termos modernos como Turing-completo. Em outras palavras, a estrutura lógica do Mecanismo Analítico era essencialmente a mesma que a que dominou o projeto de computador na era eletrônica."

Mas espera... então porque nunca ouvimos falar desse cara ???? ...
Infelizmente o projeto da máquina analítica, nunca saiu do papel, por questões financeiras e políticas... Por se tratar de uma época com grandes limitações tecnológicas, a máquina era composta inteiramente por partes mecânicas... O projeto poderia ser um grande sucesso, mas seria uma máquina enorme e extremamente cara... o que necessitava de grande apoio financeiro e político.
Existe até, por curiosidade, uma vertente SciFi de Steam Punk, da história alternativa baseada no sucesso da invenção de Babbage... O romance "The Difference Engine" descreve uma Londres por volta de 1855, onde as máquinas analíticas foram construídas, e a evolução tecnológica/eletrônica chegou muito antes do que em nossa história real.

Ok, ok... Charles Babbage era muito à frente de seu tempo, e toda a história da humanidade poderia ser diferente se ele tivesse conseguido apoio para construir sua máquina.
Mas é como dizem.... Por trás de todo grande homem........

Acontece na verdade, que não foi Babbage quem desenvolveu os algoritmos matemáticos da Máquina Analítica.
A mulher da imagem à direita é Ada Lovelace, uma matemática e escritora, filha do poeta Lord Byron. Foi ela que, uma vez envolvida com o projeto, criou os algoritmos que permitiriam à máquina computar os valores de funções matemáticas... em outras palavras... foi ela quem "programou" a máquina.

Espera, espera ........ então isso quer dizer que.....

Foi uma mulher, Ada Lovelace, quem PROGRAMOU OU PRIMEIRO COMPUTADOR DA HISTÓRIA!!!

Ela não só criou o primeiro algoritmo feito para ser processado por máquinas, o que muitos consideram ser o primeiro programa de computador, mas também desenvolveu uma visão sobre a capacidade dos computadores de irem além do mero cálculo ou processamento de números, enquanto outros, incluindo o próprio Babbage focavam apenas nessas capacidades.

Cara... E isso no século 19!!! Sério??? Século 19, as pessoas estavam inventando a bicicleta e o papel-higiênico! E a mulher já enxergava o potencial de um computador além dos cálculos matemáticos!!!...

Então sendo assim... a todos vocês programadores... e curiosos...
Eu lhes apresento a mãe da sua profissão! Ada Lovelace.

O primeiro programador da história foi uma mulher.

Feliz dia da Mulher!

Ahááá!!! BEM VINDO!!!

Vejam só, quem está aqui!!!
Faz alguns anos que não te encontro por essas bandas amigo!
...
Como é ??? ...
É a sua primeira vez por essas bandas?...
...
Ora.... naturalmente que é!
Não tenha dúvidas, um cego nunca se esquece de um rosto!!!

Venha, chegue mais perto, ninguém nunca dá bola para o velho cego moribundo, jogado no canto da taverna... mas eu te garanto meu amigo... É ele que guarda as melhores histórias!

Ora... é verdade, sou um cidadão inconstante, com opiniões controversas, muitas vezes pouco fundamentadas... e na maioria das vezes fico bêbado demais e não consigo concluir o raciocínio... sim sim... mas você não teria nada melhor pra fazer não é mesmo ???
...
Ah você teria é ???
...
Ora, deixe de besteiras! Sente-se aqui! Pegue logo uma caneca de cerveja, e peça para o taverneiro colocar na conta!!!
Não... não na minha conta!! .. na conta daquele senhor bem vestido, naquela mesa cheia de pessoas... Ele vai se casar amanhã, e hoje está pagando cerveja para todo mundo!
Uma boa pedida certo? Viu como é vantajoso ficar perto de mim ???
...
Sim???
...
Sério???
Opa!!! Vamos então conversar, sobre qualquer assunto que der na telha ... Adoro dar a minha opinião insignificante sobre os mais variados temas.......
Podemos falar sobre música, filmes, séries, livros, videogames, curiosidades... e porquê não sobre cervejas e outros produtos??? ... afinal de contas, temos a noite toda pra isso!!!
...
Não perca tempo! Pegue logo de uma vez, dois canecos da cerveja mais gelada!
E seja muito BEM VINDO!!!